DE SASKIA BOSTELMANN

Inauguración: 02 de marzo, 19:00 horas

02 de marzo al 26 de mayo de 2023

Instituto Cultural de México en España (Carrera de San Jerónimo, 46, Madrid)

Lunes a viernes de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 horas

La diseñadora mexicana Saskia Bostelmann sintetiza varias características de los creadores contemporáneos forjados a través de la migración ya sea forzosa o elegida, como es su caso, y la riqueza que ésta produce, la suma de la cultura propia y la asimilada, y la experiencia de vida profesional y personal tanto a un lado como al otro del océano. Formada en diseño industrial y joyería, su experiencia, primero en México, luego en Nueva York hasta recalar en Madrid hace más de 15 años, la hace una artista muy heterogénea e interdisciplinar.

Su obra se desarrolla con diversidad de materiales y traspasa los estándares de la joyería tradicional. Su constante experimentación y su capacidad lúdica la caracterizan, como hemos querido resaltar en esta muestra Piedra, papel o tijera. De Pepenar a crear, la cual recoge alrededor de nueve series producidas en los últimos 20 años. "Pepenar" es una palabra de origen náhuatl que significa recolectar, rebuscar entre otras cosas, con un coloquial uso que define la acción de la población que sobrevive de buscar entre la basura. Partiendo de la dignificación de ese término, Bostelmann nos propone acompañarla en su universo creativo y descubrir su proceso de trabajo. Desde los plásticos usados en la ya icónica serie Redes, collares y pulseras hechos con mallas de frutas y verduras jugando con el color y las sombras, y las series realizadas con los manteles de plástico comunes en las fondas populares mexicanas, hasta los collares producidos con los metros de papel que nos encontramos en las tiendas de Ikea y la serie de Instant Jewlery, Bostelmann nos conmina a imitarla, a seguirla y jugar también con los objetos más variados que tengamos a la mano en nuestro quehacer diario.

Collage, la serie que nos recibe, fue desarrollada con yuxtaposición de esquirlas de madera y técnicas de plegado en plata, es acompañada con varios bocetos sobre los procesos creativos de la diseñadora; la serie Natural muestra cómo el azar, el caminar por el campo y los objetos encontrados como piedras o corales son fuente de su inspiración y entrelazados con oro o piezas de plata, imitan distintos elementos naturales como ramas con piedras preciosas o anillos que semejan esparto… Parece decirnos que nada es lo que aparenta o, más bien, que con cualquier elemento podemos hacer lo que queramos.

En las series de producción más reciente De Jergas y perlas o Grafito utiliza textiles de uso doméstico y ha querido continuar con la dignificación de los materiales y las labores: domésticas y de costureras. En la pieza colaborativa Grafito ha usado además un mineral de uso común para cualquier artista en sus primeros bocetos y nos muestra piezas que reúnen el trabajo de varias creadoras, las diseñadoras Pau Velarde y Gema Nájera y la escenógrafa Paola de Diego con las que ha producido la pieza de video que se incluye en la muestra. Filomena, que se presenta por primera vez en el marco del Madrid Design Festival, es una pieza dividida entre esta exposición y Madre Natura en la que también participa Bostelmann, y en la que vuelve a mezclar lo manufacturado y la naturaleza, la plata y la madera y con su título nos hace viajar a un acontecimiento que nos recordó a todos en Madrid nuestra insignificancia. Estas piezas son procesuales y un ejemplo más de que esta diseñadora es una creadora con posibles derivas a futuro entre el performance y el video.

Contamos además en la muestra con tres obras de un referente en su vida, su padre el fotógrafo Enrique Bostelmann (Guadalajara, Mex. 1939- Ciudad de México 2003) artista que se caracterizó por la experimentación y su mirada crítica y reivindicativa sobre el complejo territorio americano y cuya obra forma parte de la colección del Museo Centro de Arte Reina Sofia. La sucesión de homenajes y referencias puede venir de ahí. Del compromiso que heredó desde la infancia, no solo la actividad que nos muestran las fotos que captan sus juegos como joyera desde niña sino la que se vislumbra de su educación comprometida. Desde el título de la muestra a los collares de la serie Collage que son un velado homenaje a una mujer artista que la vincula a otro territorio español, Galicia.  También su capacidad para aunar colaboraciones se comprueba con los textos de críticos y expertos en arte, diseño y artesanía que han aportado acercamientos a su trabajo regados por la muestra junto a distintas piezas. De México a Galicia pasando por Madrid, mestizaje, territorios vividos y asimilados, resignificación de funciones de los materiales usados, maternidades como sinónimo de gestación, procesos de adaptación y piezas colaborativas con el otro (colegas y/o el espectador), de todo ello habla la exposición Piedra, papel o tijera. De Pepenar a crear. Mi comadre Bostelmann siempre ha sido eso, cómplice para armar proyectos y para jugar. Pasen y vean y jueguen con nosotras.

Mónica Sotos

* La exposición "Piedra, papel o tijera. De pepenar o crear" de Saskia Bostelmann forma parte de la edición 2023 del Madrid Design Festival.